La exposición revela los fondos fotográficos del archivo de José Manuel Ferrater Lambarri (Barcelona, 1948), que ingresó en el museo en 2022. Ferrater es uno de los pioneros de la nueva fotografía de moda, que revolucionó esta forma creativa en España ya desde los años setenta. Ha trabajado para las principales revistas y marcas de moda españolas y extranjeras y por delante de su cámara han pasado la mayoría de las y los topmodels de cada momento. El archivo consta de 200.000 fotografías y filmaciones. El ingreso de estas piezas en la incipiente colección de fotografía de moda del Museo del Traje, que contaba ya con algunas piezas de autores conocidos, ha sido fundamental para afianzar el conjunto. P&M ha editado el interesante catálogo de la exposición.

La exposición propone un paseo por el rico imaginario mítico de la Grecia antigua, para desvelar el diálogo que establecieron los antiguos griegos con la naturaleza como lugar simbólico. Se muestran desde los orígenes del cosmos y de la Tierra, a la domesticación del espacio de la naturaleza, necesario para el nacimiento de las ciudades y de la democracia. Se abordan, entre otros, la importancia de la tríada mediterránea, trigo, vid y olivo, pero también del mar, ese vasto espacio repleto de peligros y oportunidades. Desde el presente, se abre así una ventana al pasado para acercarnos a la visión que tenían los antiguos griegos sobre la naturaleza con sorprendentes paralelos con la actualidad, como su preocupación por lo que hoy llamamos ecología, el temor por los desastres naturales o la sostenibilidad del medio natural. Ediciones P&M ha editado el catálogo de la exposición.

La Galería de las Colecciones Reales acoge la gran muestra que clausura el centenario de la muerte del pintor valenciano. La exposición reúne por primera vez 77 obras del artista, desde las más célebres a otras que rara vez o nunca han sido vistas en España. Varias obras proceden del Museo Sorolla, cuyo cierre temporal por las obras de rehabilitación y ampliación permite el traslado de algunas de sus piezas más emblemáticas. El resto de pinturas expuestas provienen de las instituciones que atesoran las mejores colecciones del artista, como la Fundación Sorolla, la Hispanic Society of America, el Museo del Prado o el Museo de Bellas Artes de Asturias, Colección Pedro Masaveu. Los diseños de P&M alrededor de la muestra se encuentran en una tienda dentro de la galería.

La Fundación Bancaja presenta esta exposición, con un innovador enfoque expositivo, en el que el escritor Manuel Vicent realiza un comisariado literario en torno a la obra de Sorolla, estableciendo un diálogo entre pintura y literatura. A través del relato y las evocaciones de las propias vivencias de Manuel Vicent se podrá realizar un recorrido por la rica representación del Mediterráneo en la obra de Sorolla.

La muestra se enmarca en el Año Sorolla como cierre de la programación por el centenario del fallecimiento del pintor valenciano. P&M presenta un surtido de productos exclusivos en la tienda de la exposición.

La pintora Soledad Sevilla (Valencia, 1944) ha desarrollado un riguroso lenguaje basado en la pureza de la línea y el color y en la construcción de formas partiendo de módulos geométricos. La presente exposición “Soledad Sevilla: ritmos, tramas, variables” repasa cronológicamente la trayectoria de la artista a través de más de un centenar de obras, que abarca desde sus primeros pasos en el Centro de Cálculo de la Universidad de Madrid hasta sus producciones actuales, algunas realizadas específicamente para la muestra. La retrospectiva incide en la afirmación de la artista de que ha pintado el mismo cuadro toda su vida. Las tiendas del museo ofrecen productos P&M diseñados en exclusiva para la exposición.

La exposición “Setenta grandes maestros de la Colección Pérez Simón” contará con algunas de las obras fundamentales de los fondos del empresario Juan Antonio Pérez Simón. La mayoría de ellas nunca antes se habrán visto en Madrid y su recorrido se vertebrará en tres etapas: Maestros antiguos y primeros modernos, que albergará composiciones de Lucas Cranach el Viejo a Goya; Siglo XIX, que contará con trabajos de Van Gogh e Ignacio de Zuloaga entre otros; y De las Vanguardias al arte actual, en la que tendrán cabida obras de artistas como Eduard Munch o Rothko. P&M ofrece en la tienda productos exclusivos inspirados en las obras.

Pérez Simón es un magnate de las telecomunicaciones y ha formado una colección compuesta por más de 4.000 piezas de pintura, escultura, dibujo, artes decorativas y manuscritos.

“Cartas de Colón. América en la Casa de Alba” es la primera exposición que explora el patrimonio americano de la colección de la Fundación Casa de Alba y descubre el estrecho vínculo de la familia con América desde el siglo XV. La muestra presenta alrededor de 150 piezas entre las que destacan los 20 Autógrafos de Cristóbal Colón. También se exponen objetos precolombinos y de la etapa virreinal, retratos y artes decorativas. Estos objetos ofrecen información fundamental para explicar los viajes colombinos, la relación de Cristóbal Colón con los Reyes, los privilegios, pleitos y su faceta más íntima. P&M ha editado el catálogo y sorprende con productos creados para acompañar a la exposición.

Con la exposición Miguel Cabrera: Las reglas del arte de un pintor novohispano se muestran los resultados de un proyecto de investigación sobre la serie “La vida de la Virgen”, de Miguel Cabrera. Se trata de la primera exposición en España dedicada a uno de los pintores más importantes del México Virreinal: Miguel Cabrera, a su vida, obra y el estudio técnico de su pintura. Las obras, firmadas y fechadas por el artista en 1751, fueron posiblemente un encargo conjunto para una orden religiosa. Estudiando la historia de los lienzos antes de su entrada en el Museo sabemos que el conjunto pertenecía a una misma familia y que estaba en España por lo menos desde principios del siglo XX. P&M ha diseñado productos exclusivos que comercializa en la tienda del museo.

La exposición Vistiendo un jardín aborda la evolución de los motivos florales que surgieron entre el Barroco y la Ilustración en el campo textil a través de las colecciones del Museo del Traje. Y explora cómo estas representaciones se convierten en reflejo de los profundos cambios que se estaban produciendo en este periodo, en las relaciones del ser humano con el mundo natural, así como la efervescencia de nuevas ideas artísticas, científicas y filosóficas. Asimismo, se entrecruzan las influencias de los intercambios comerciales y los avances tecnológicos, gracias a los cuales las representaciones florales mutaron con gran rapidez, convirtiéndose en un testigo clave de la evolución del gusto durante los siglos XVIII, XIX y XX. P&M ha lanzado una línea de productos exclusivos a partir de la exposición y ha editado el catálogo que se pueden adquirir en la tienda del museo.

Aunque Joaquín Sorolla Bastida fue uno de los pintores más famosos de su época y su arte ha sido ampliamente estudiado, aún quedan aspectos de su vida por explorar, como su personalidad, sus intereses, sus amigos y sus maestros. Sorolla en 100 Objetos se propone acercarse al pintor a través de una selección de sus pinturas y sus colecciones para ofrecer una visión diferente. Quiere descubrir no solo al pintor, sino también al hombre: al padre, al marido, al amigo, al artista universal. P&M ha editado el catálogo que da cuenta de los 100 objetos que narran la vida del artista y ha lanzado una línea de productos alrededor de la exposición.

La exposición “Geisha/Samurai. Memòries del Japó” ofrece un recorrido por la cultura nipona con más de ciento cincuenta obras entre ornamentos, litografías y netsukes. La elegancia, la belleza, la sutileza, así como la dureza, el sacrificio y la disciplina, son algunas de las características que reflejan las figuras de las geishas y los samuráis. El Palau Martorell presenta, por primera vez, una exposición que no se limita a un artista, sino que abraza toda una cultura y le rinde homenaje. Desde el arraigado interés por el manga, hasta las profundas influencias del arte oriental en Europa, con especial relevancia en el modernismo de Barcelona, esta muestra es un reconocimiento a la diversidad y la riqueza cultural de Japón. P&M ha diseñado una línea de productos exclusivos para la exposición en la tienda de Palau Martorell.